..Η Cumana δημιουργήθηκε στις αρχές του 2012. Στη σχολή παραδίδονται μαθήματα capoeira για αρχάριους και προχωρημένους και αποτελεί έτσι συνέχεια της προσπάθειας που είχε ξεκινήσει εδώ και χρόνια στο παράρτημα της Banzo de Senzala που λειτουργούσε στην Ιερά Οδό.
Αποτελεί όμως ταυτόχρονα και ένα νέο εγχείρημα αφού εντάσσει στο πρόγραμμά της και άλλα είδη χορού και κίνησης. Σύγχρονος, yoga και κλασσικός φιλοξενούνται ήδη στο χώρο των 240τμ που στεγάζονται οι εγκαταστάσεις της. Είστε όλοι ευπρόσδεκτοι: η συνέχεια, επί του δαπέδου…

Cumana Film Experiment

Νέα

Πρόγραμμα

Συνεργάτες

Η Εύη γεννήθηκε στην Κομοτηνή το 1984 και δύο χρόνια αργότερα στην Αθήνα του 1986 γεννιόταν η Βάσια.
Οι δρόμοι τους συναντήθηκαν στο πάτωμα της Επαγγελματικής Σχολής Χορού «Ραλλού Μάνου». Όταν η μία έτρεχε για σεμινάρια contact και αυτοσχεδιασμού, η άλλη παρακολουθούσε παραδοσιακούς και αφρικάνικους.Κοινή τους βάση για έρευνα, εκπαίδευση και δημιουργία από το 2012 είναι το εκπαιδευτικό κινητικό πρόγραμμα «Σκυτάλη».
Αλωνίζουν την Αθήνα διδάσκοντας μπαλέτο, σύγχρονο και αυτοσχεδιασμό σε αναγνωρισμένες σχολές χορού και στούντιο και ενίοτε η Βάσια παίρνει τα νησιά.
Χορεύουν και χορογραφούν παρέα αλλά και χώρια σε φεστιβάλ και παραστάσεις:
(Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Φεστιβάλ Καλαμάτας, Ελληνοαμερικανική Ένωση, Θέατρο Εμπρός, Athens Video Dance Festival, Κέντρο Μελέτης Χορού Ρ. και Ι. Ντάνκαν,
Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Σύγχρονο θέατρο, Θέατρο Άλεγκτον, Θέατρο Αργώ, BIOS, 14η Μέρα, Olvio κλπ) αλλά πάντα μοιράζονται τις εμπειρίες τους.
Παράλληλα δραστηριοποιούνται με την καλλιτεχνική ομάδα Anomia, δημιουργώντας videodance projects και performances, και είναι μέλη του Δικτύου Πολιτισμού δήμου Αθηναίων Athens Culture Net.
Τον Απρίλη του 2017 τους απονεμήθηκε το 1ο Βραβείο Καλύτερου Videodance από το διεθνές διαγωνιστικό τμήμα 60secondsdance
(Loikka Kontakti / Loikka Dance Film Festival (FI), Dansehallerne/ScreenMoves (DK) and DansiT / Multiplié Dance Festival (NO).
Έχουν παραδώσει σεμινάρια στην Ανώτερη Επαγγελματική και Ερασιτεχνική Σχολή Χορού «Αριστέα Λίτου», στη Σχολή Χορού «Γ. Σταυροπούλου»,
στο «ΚΕΝΤΡΟ ΧΟΡΟΥ σύγχρονης έκφρασης και δημιουργίας Ακροποδητί», στη Σχολή χορού «Σύλια Ζαχαροπούλου» στη Σχολή χορού «Χοροκίνηση» της Βάσιας Σακελλαρίου και στο Συνεργατικό Στούντιο Λάθος Κίνηση.

 

 

 

Χορεύτρια, χορογράφος, δασκάλα σύγχρονου χορού, ιδρύτρια και χορογράφος της ομάδας Still Pilgrim Paradox
Απόφοιτος της επαγγελματικής σχολή χορού «Ραλλού Μάνου» και του τμήματος Επικοινωνίας και Μ.Μ.Ε. του EΚΠΑ
Έχει παρακολουθήσει πλήθος μαθημάτων & σεμιναρίων σε Ελλάδα & εξωτερικό με τους: J.Frucek, Les Slovaks, R.Olivan, T.Stoffer, Λ.Καπετανέα, P.Blackman, D.Zambrano, LaborGras, M.Koistinen, H.Katz, O.Flomin, D.Hernandez, J.Kruz, A.Hardwood, F.Faust, Σ.Ζάννου, Α.Κανελλοπούλου, J.Carles, C.Lanselle κ.ά.
Ενώ έχει συνεργαστεί με τους: Μ.Γρηγορίου «Λάβετε θέσεις–έτοιμοι–παύσατε πυρ», Σ. Ζάννου/SMACK, Α. Παπαδαμάκη/Λυρική Σκηνή «Θυμήσου εκείνα τα χρόνια», A. Collins/Λυρική Σκηνή «Κάρμεν» (Φεστιβάλ Αθηνών),  LaborGras, S. Mueller, H. Katz, J. Jobari (Βερολίνο),W. Dorner “Bodies in urban spaces” (Βρυξέλλες), χοροθέατρο Δαγίπολη, θέατρο του Πανικού,Yelp Dance Co.“Exactly what I wanted”, επαγγελματική σχολή «Ραλλού Μάνου».
Το 2013 ιδρύει την ομάδα Still Pilgrim Paradox με την παράσταση “Hands/Χέρια” ενώ την άνοιξη του ’16 γυρίζεται το videodance “Whispers and wishes”, το οποίο προβάλλεται σε φεστιβάλ της Ελλάδος και του εξωτερικού.
Τον Mάιο της ίδιας χρονιάς εργάζεται ως χορεύτρια/χορογράφος στο 2ο Music in Motion Festival με το κομμάτι “Unfolding” ενώ τον Ιούλιο 2016 στην παράσταση “Lakay”.
Τον Σεπτέμβριο του ’16 ανεβαίνει από τους Still Pilgrim Paradox το “Unspoken” (θέατρο Ρεματιάς) και τον Δεκέμβριο του ’17 το  “Seeking Bliss”(Κινητήρας)
Την άνοιξη του ’18 χορογραφεί 6 σπουδαστές της επαγγελματικής σχολής χορού «Ακτίνα» (Σύγχρονο θέατρο) ενώ τον Ιούνιο του ’18 διοργανώνει το εκπαιδευτικό πρόγραμμα “What if we just dance?”, το οποίο τρέχει από τον Σεπτέμβριο του ’19 σε σχολεία της Αττικής, υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού.
Από το 2008 εώς σήμερα εργάζεται ως δασκάλα σύγχρονου χορού.

 

 

Ο Κώστας Χρυσαφίδης γεννήθηκε στην Αθήνα τον Νοέμβριο του 1989.

Η πρώτη του επαφή με την κίνηση ξεκίνησε το 2005, παρακολουθώντας εντατικά μαθήματα Capoeira.

Έπειτα από δεκαετή φοίτηση, εμβαθύνοντας την σχέση του με την τέχνη αυτή και έπειτα από σειρά σεμιναρίων σε Ελλάδα και εξωτερικό ξεκίνησε την διδασκαλία σε μικρή ηλικία ανήκοντας στις πρώτες γενιές δασκάλων Capoeira στην Ελλάδα.

Αφού συνεργάστηκε ως χορευτής με το Εθνικό Θέατρο, τον Κωνσταντίνο Ρήγο, Default Co. κ.α ξεκίνησε τις σπουδές του στην Κ.Σ.Ο.Τ από όπου και αποφοίτησε.

Στα πλαίσια των σπουδών του και παράλληλα με αυτές συνεργάστηκε με την Hellenic Dance Company για το Ηρώδειο και το Μέγαρο Μουσικής,με την Ερμίρα Γκόρο για το Φεστιβάλ Αθηνών κ.α

Τα τελευταία τέσσερα χρόνια συνεργάζεται με τον Δημήτρη Παπαϊωάννου για τις παγκόσμιες περιοδείες των Still Life και The Great Tamer.

H Σμαραλία ξεκίνησε τον κλασικό χορό όταν ήταν παιδί.
Στα 14 της συνέχισε τις σπουδές της στο Εθνικό Conservatoire της Bourges, (με διευθυντή τον χορευτή-χορογράφου Daniel Lommel) στην Γαλλία.
Ως απόφοιτη του Conservatoire αλλά και του γαλλικού λυκείου (κάτοχος διπλώματος χορογραφικών σπουδών και Baccalauréat)
συνέχισε σπουδές στο πανεπιστήμιο της Σορβόνης στο τμήμα Πλαστικών Τεχνών και γίνεται μέλος του ΑΕΝΑΟΝ Χοροθεάτρου Daniel Lommel συμμετέχοντας σε διάφορες παραγωγές της ομάδας στην Γαλλία.
Το 2001 εγκαταλείπει τις σπουδές της φεύγοντας στο Μιλάνο της Ιταλίας για να χορέψει ως πρώτη χορεύτρια χορογραφίες του Joseph Russillo με το Giovane Balletto Italiano και έπειτα επιστρέφει στο Παρίσι για να συνεχίσει τις σπουδές της στο χορό, την ανατομία και την ανάλυση της χορευτικής κίνησης.
Εκεί γνωρίζει σπουδαία ονόματα του χορού όπως ο Attilio Labis, ο Michael Denard, η Wilfried Piollet, ο Jean Guizerix και η Anne-Marie Sandrini.
Ολοκληρώνοντας τις σπουδές της επιστρέφει στην Ελλάδα ως χορεύτρια, βοηθός και υπεύθυνη προβών του Daniel Lommel
σε διάφορες παραγωγές  χοροθέατρου με την ομάδα ΑΕΝΑΟΝ στην Αθήνα αλλά και στην υπόλοιπη Ελλάδα.
Παράλληλα έχει συνεργαστεί με την Λίλα Ζαφειροπούλου ως χορεύτρια και υπεύθυνη προβών της ομάδας Ελδώρ ενώ
κατά διαστήματα παρακολουθεί μαθήματα και σεμινάρια χορού στο εξωτερικό
(στην Όπερα της Λυόν στη Γαλλία, στην Φρανκφούρτη της Γερμανίας με την ομάδα του William Forsythe και στη σχολή της Pina Bausch στο Essen).
Tο 2010 βρίσκεται στην Λάρισα και ασχολείται με την οργάνωση και την επιμέλεια των χορευτικών εκδηλώσεων του δήμου.
Από το 2011 εργάζεται στην Αθήνα ως χορεύτρια και δασκάλα χορού.

 

 

H Εύη Σούλη κατάγεται από τη Ζάκυνθο. Είναι πτυχιούχος της Ανώτερης σχολής χορού ”Ραλλού Μάνου” (2007-2010) .
Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια πάνω στη τεχνική του κλασσικού, σύγχρονου χορού, αυτοσχεδιασμού και χορογραφίας με δασκάλους όπως:
Σύνθια Φρυδά, Αγγελική Στελλάτου, Σοφία Μαυραγάνη, Σταυρούλα Σιάμου, Χάρη Μανταφούνη, Ηλία Λαζαρίδη, Αντώνη Φωνιαδάκη, Στέλλα Ζάννου,
Αθανασία Κανελοπούλου, Eulalia Ayguade Farro, David Zambrano, Cruz Isael Mata, Jochen Heckmann, Alida Dors, Πατρίσια Απέργη κ.α.
Έχει συνεργαστεί με ανθρώπους του χορού, του θεάτρου και άλλων τεχνών, όπως: Χάρης Μανταφούνης, Μαρίελα Νέστορα, Αλίκη Καζούρη, Αγγελική Τατού Δέδε, Κατερίνα Γιαννακοπούλου, Άγγελος Φρατζής, Γιώργος Κουμεντάκης.
Έχει συμμετάσχει στα : Αthens Biennale (2011),Artogether festival (2011), Athens video dance (2012), Citrus festival (2013),Θέατρο του Δρόμου (2013), Ίδρυμα Θεοχαράκη, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Mουσείο Μπενάκη (2016), Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση (2016) .
Είναι χορογράφος και σκηνοθέτις της ομάδας σύγχρονου χορού «ΣΤΕΡΕΟ ΝΕΡΟ» όπου έχει ιδρύσει μαζί με την χορεύτρια Κατερίνα Φώτη.
To Φεβρουάριο του 2015 ανέβασε την παράσταση “Άρση / Θέση”  (Νew Europe Festival 2015 Jarmila Jerabkova Award – Πράγα).
Ενώ τον Μάιο του 2016 την παράσταση “Beyond Collapse” σε πρωτότυπη μουσική του Παύλου Παυλίδη (Αθήνα  Απρίλιος 2016 ,«HAUTScene- Yοung Choreographers 2017»/ Κοπεγχάγη).
Η παράσταση «DALGA» παρουσιάστηκε στην Αθήνα το Μάρτιο του ’18, με την επιχορήγηση του ΥΠΠΟ και έκανε πρεμιέρα στο 9ο Arc for Dance Festival.
Η τελευταία παραγωγή ήταν τα ”Φθογγικά Πάθη ” (Φεστιβάλ Αθηνών – Ιούνιος ’19).
Έχει συνεργαστεί με το Ίδρυμα Σταύρος Νίαρχος και τη Λυρική Σκηνή για τη σκηνοθεσία βίντεο χορού με τίτλο ” Bee Queen”.
Επίσης έχει επιμεληθεί την κίνηση σε ταινίες μικρού μήκους ,θεατρικές παραστάσεις & μουσικά βίντεο.
Τα τελευταία οκτώ χρόνια διδάσκει κλασσικό χορό και παραδίδει σεμινάρια χορογραφικής σύνθεσης σε εκπαιδευτικούς , εφήβους και ενηλίκους.
 
Η Μαριάννα Τηλιοπούλου είναι δασκάλα yoga και χορού. Είναι απόφοιτος της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της Νίκης Κονταξάκη, όπου σπούδασε με υποτροφία του Κοινωφελούς Ιδρύματος Αλέξανδρος Ωνάσης, καθώς και διδάκτωρ γλωσσολογίας του Πανεπιστημίου Αιγαίου, όπου φοίτησε με υποτροφία του ΙΚΥ.
Η διαδρομή της στη Yoga ξεκίνησε το 2010 και από τότε είναι αφοσιωμένη σε αυτό το μονοπάτι. Έχει ολοκληρώσει δύο εκπαιδευτικά προγράμματα διδασκαλίας Ηatha Υoga (Yoga Alliance 200h και 500h) με το Μιχάλη Φιλίνη και έχει
παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια και μαθήματα yoga: για παιδιά (kids yoga), για εγκύους (perinatal yoga), εναέρια (swing και aerial yoga), ακροβατική (acro yoga) κ.ά.
Επιπλέον, έχει ασχοληθεί με εναλλακτικές μορφές θεραπείας, όπως το thai massage και το reiki. Τα τελευταία χρόνια διδάσκει yoga για ενήλικες και παιδιά, καθώς και σύγχρονο χορό σε στούντιο, γυμναστήρια και
σχολές χορού.
Γεννήθηκα στην Αθήνα το 1986
Αποφοίτησα από την Κ.Σ.Ο.Τ. με άριστα το 2008
Mε υποτροφία από το Ίδρυμα Ωνάση ολοκλήρωσα τις μεταπτυχιακές σπουδές μου
στο London Contemporary Dance School (The Place), λαμβάνοντας Master of the Arts.
Έχω δουλέψει στην Ελλάδα, Αγγλία και Γερμανία με καλλιτέχνες όπως η Αποστολία Παπαδαμάκη, Λία Τσολάκη, Σοφία Σπυράτου,
Νανά Βάχλα, Maxine Doyle, Helge Letonja, Jonathan Lunn, Jorge Crecis, Calixto Bieito, Rufus Norris κ.α.
Ακόμα συνεργάζομαι συχνά με την English National Opera και από το 2013 έως το 2017 ήμουν μέλος της ομάδας του χορογράφου Johannes Wieland
στο κρατικό θέατρο του Κάσελ, στην Γερμανία, στο οποίο παρουσιασα και 3 προσωπικές μου χορογραφικες δουλειές το 2014, 2016 και 2017.
Επίσης έχω αναλάβει την επιμέλεια της κίνησης σε διάφορες θεατρικές παραστάσεις (Φεστιβάλ Αθηνών κ.α.).
Τέλος, έχω ολοκληρώσει τις σπουδές μου στο τμήμα Ψυχολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου και τις σπουδές στην μουσική, με πτυχίο στο κλασσικό πιάνο και στην αρμονία.

 

 

 

 

Η Εμμανουέλα Κορκή διδάσκει και χορογραφεί, είναι χορεύτρια και ηθοποιός,
Σπούδασε χορό στην Επαγγελματική Σχολή Ραλλού Μάνου, θέατρο στη Δραματική Σχολή Αθηνών Γ.Θεοδοσιάδη και Yoga στο International Sivananda Yoga Vedanta Centre στην Πολωνία.
‘Eχει παρακολουθήσει επίσης σεμινάρια σύγχρονου χορού, αυτοσχεδιασμού, υποκριτικής και Yoga με τους Κ.Μπάκα, Μ.Δραμισιώτη, Τ.Ράλλη, C.Hanis, L.Hanis, Ε.Κορφιά, Ε.Τοπαλίδου, Σ.Καρακώστα, J.Britton, C.Coe ,L.Farr, J.Hamilton, Jurij Alschitz, Η.Μonteiro, Ε.Μαλκότση, P.Huguet, Γ.Σιώρα, M. Καραβά, Γ.Γιαπλέ, E.Xρυσοβιτσινού, Α.Φωνιαδάκη, Σ.Μαυραγάνη, Ε.Σκότη, Α.Μουζάκη, Α.Ρέτσο, J.Sanchez Ruiz, C.Castellucci, A.Colberg, D.Hernandez, S.Lefeuvre, Seoljin Kim, K.Sumako, Piergorgio Milano, T.Weinberger, L.Chetouane.
Eπίσης έχει παρακολουθήσει το μονοετές σεμινάριο θεατρικής μετάφρασης (ελληνικά-γαλλικά) στο Εκεμέλ.
Ως performer έχει συνεργαστεί με την με την Oμάδα Νοσταλγία- Τ.Ράλλη και Γ.Σίμωνα.
Με την Ομάδα Όχι Παίζουμε UrbanDig-Ε.Αλεξίου, Γ.Σαχίνης φεστιβάλ Αθηνών, Α.Boleslavsky-Χ.Μπαδέκα Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Ε.Παργηνού, Α.Τζάκου, Α. Μαραθάκη, με τον J.Britton-Duende Ensemble.
Επίσης έχει συνεργαστεί με την Μ.Κρητικού- Σχολείο Ι και ΙΙ- Φεστιβάλ Τήνος, Ομάδα Κινούμενα Σχέδια-Μ.Καραβά, Α.Δαλαγγέλη, Γ.Καταφυγή, Σ.Χατζάκη- Φεστιβάλ Επιδαύρου, Μ.Δραμισιώτη, Α.Καζούρη, , Athens Video Dance Project 2014/ 2015,SaLtaTor Physical Dance Group- Γ. Καρούνης, H.Monteiro, M.Klien- Β. Κοτσάλου Φεστιβάλ Αθηνών.
Επίσης με την ομάδα «Κόκκου Ροιής» Α. Μαραθάκη, Χ.Ροζάκη και Γ.Ταμιωλάκη έχει δημιουργήσει και παρουσιάσει τα έργα «Ηάθαρ»2013 και «Κυριακές»2014.
Διδάσκει σύγχρονο χορό, αυτοσχεδιασμό, μπαλλέτο και Υοga.

 

 

Η Μαρίνα Τσαπέκου είναι απόφοιτος της επαγγελματικής σχολής Ακτίνα καθώς και του τμήματος Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών (ΕΚΠΑ).
Έχει παρακολουθήσει σεμιναρία στην Ελλάδα και το εξωτερικό (ConnectLAB, Danseu, Ακροποδητί, Dancedays) με τους:
Luke Jessop-German Jauregui (Ultima Vez), Marie Gyselbrecht (Peeping Tom), Natalia Pieszuro, Λίντα Καπετανέα (Fighting Monkey-Rootlessroot)
Renan Martins (Meg Stuart), Fabian Wixe (Flying low-Passing through), Los InNato, Marina Mascarell, Erion Kruja -Yeji Kim – Sita Ostheimer – Eduard Hoe (Hofesh Shecter),
Judith Sanchez Ruiz – Abigael Yager (Trisha Brown Company), Ty Boomershine (Lucilda Childs), Κωνσταντίνα Ευθυμιάδου (Akram Khan).
Έχει συνεργαστεί με την Φιλιππία Κοντογιανακοπούλου, στην παράσταση “Η περίπτωση ενός ονείρου” στα πλαίσια του RabbitLab Fest, τον Romeo Castelucci, στην Στεγη Ιδρύματος Ωνάση στο έργο “Democracy in America”, την Marina Mascarell στα πλαίσια του φεστιβάλ Danseu ενώ έχει συμμετάσχει στο Athens Video Dance Festival καθώς και ως artist in residency στο πρώτο πιλοτικό φεστιβάλ στον Άη Στράτη, το Ι Sea Art Festival με την υποστήριξη του Tandem Europa.
Τον Οκτώβριο συμμετείχε στην παράσταση “Copeλες” της Νικολέττας Σοφία (Booze Cooperativa)

Ο Βασίλης Δημάς γεννήθηκε στην Κύμη το 1976,

Ιδρυτής της Cumana Film Experiment, συν-δημιουργός της σχολής χορού Cumana (2012, με τον Β. Αγγελή), εικαστικό μοντέλο στην ΑΣΚΤ, απόφοιτος  της Academia de Capoeira Banzo de Senzala και τελειόφοιτος του τμήματος Θεολογίας (ΕΚΠΑ)

Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια σε Ελλάδα , Ισπανία (Batizado de Banzo)  και Βραζιλία  (Encontro International Senzala de Santos) και έπειτα από δεκαετή φοίτηση ανήκει στην πρώτη γενιά δασκάλων capoeira στην Ελλάδα

Έχει συνεργαστεί με τους :  Α. Αντωνόπουλο (ΑΣΚΤ – ‘Α Εργαστήριο  Ζωγραφικής), – Γ. Αντωνίου ( Conversations ), Default Company (On The Run),  Φ. Ευαγγελινό,  Κει Φυσά (Περί Έρωτος), ‘Κι όμως Κινείται’ ( Ψέμα του Νεύτωνα – Inferno – Purgatorio – Paraiso – Μedet – Ερωτόκριτος ), Δ. Παπαιωάννου, Πρόσχημα, Σ. Σπυράτου, Ν. Τρανό (ΑΣΚΤ – ‘Α Εργ. Γλυπτικής), Χα΄ί΄νιδες  (Η κάθοδος των Σαλτιμπάγκων – Θεοί και δαίμονες), Ψαραντώνη.

Ενοικίαση

Το κόστος για κάθε πρόβα / μάθημα ανέρχεται στα 8€/ώρα. Προσοχή: η τιμή αυτή δεν αφορά σεμινάρια.
Αφορά μόνο ενοικίαση του χώρου για:
α) πρόβες (τακτικές ή έκτακτες)
β) σταθερά μαθήματα που πραγματοποιούνται σε τακτική βάση (πχ κάθε Τετάρτη 12:30 – 14:00 από Νοέμβριο ως Μάρτιο).
Εάν θέλετε να διοργανώσετε κάποιο σεμινάριο στην αίθουσα, πρέπει να έρθετε σε συνεννόηση με τους υπεύθυνους του χώρου.
Σε περίπτωση ακύρωσης μιας πρόβας / μαθήματος στείλτε e-mail στο info@cumana.gr και ενημερώστε σχετικά.

ΔΙΑΘΕΣΙΜΟΤΗΤΑ / ΚΡΑΤΗΣΗΔΙΑΘΕΣΙΜΟΤΗΤΑ / ΚΡΑΤΗΣΗ

CUMANA DANCE STUDIO
Κωνστ/πόλεως 38
Γκάζι (μετρό Κεραμεικός) Τ.Κ 118 54
ΣΤ. 213 0442793
ΚΙΝ. 6949451732
Ε. info@cumana.gr